„Speranța este o stare de spirit care se hrănește din așteptarea unui viitor pozitiv,” spune artistul Florin Zhu, care explorează în această expoziție paradoxurile existenței și simbolurile speranței. În lucrările sale recente, el folosește imaginea mâinilor întinse pentru a exprima „drama și neliniștea condiției umane” și procesele de introspecție și acceptare. Mâinile, ramificate ca niște arbori, simbolizează creșterea personală, dorința de a înțelege și proteja, dar și de a deține controlul în fața incertitudinii.
Simboluri precum mărul și globul de sticlă apar frecvent, ca expresii ale clarității, simplității și speranței de a găsi armonie. „Voi continua să sper cu emoția unui adult care dorește să-și păstreze o parte din inocența copilăriei,” mărturisește Florin.
Artistul vede viața ca o spirală de transformare, un „dans etern al vieții,” în care fiecare individ contribuie la evoluția colectivă. Spiralele și scările devin simboluri ale călătoriei personale, o „călătorie ciclică de creștere” care ne ajută să evoluăm. În compozițiile sale, personajele energice sunt susținute de crengi viguroase, menite să calmeze agitația.
Noua serie introduce materiale și tehnici diverse – sticlă, aluminiu, bronz – ce adaugă o profunzime expresivă lucrărilor. Ciclurile „Metis” și „Cercul – Roata vieții” explorează tensiunea dintre permanență și fragilitate, între lumesc și divin. Aceste creații devin meditații despre viață și efemeritate, inspirate de artiști precum Tony Cragg, Eduardo Chillida și Norbert Kricke.
